Cosmo Bronco
Collaboration et interprétation : Clémence De Felice, acrobate - Louna Latrouite, acrobate à cheval - Mathias Lyon, acrobate à cheval et danseur - Elda Haksever, danseuse - Mathilde Hardel, acrobate voltigeuse - Colonel Maxwell, musicien - François Neveu, musicien - Shay Shaul, acrobate porteuse - Arthur Sidoroff, fildefériste et voltigeur à cheval
Les équidés : Boubastis, Johnny, Led Zep, Mirales, Sailor & Zham
Le loup : Georgio
Regard chorégraphique et aide à la dramaturgie - en cours
Régie technique : Arnaud Landoin & Samuel Bodin
« En s’opposant au monde des non-humains, l’humanité s’oppose à elle-même. Car finalement, c’est dans la relation que nous entretenons avec l’ensemble du vivant que se manifeste la vérité de ce que nous sommes. »
Achile Mbembe, Critique de la raison nègre
Création 2027
Cosmo Bronco est un improbable oxymore. À l’image de toute cette aventure.
Cosmo veut dire ordre de l’univers en grec ancien et Bronco est un mot espagnol désignant un cheval sauvage ou retourné à l’état sauvage.
Cela suppose que, pour trouver un certain équilibre commun, il est parfois nécessaire de se révolter.
Il y aura donc sur une piste circulaire, des corps humains et non humains qui se croisent, s’évitent, s’accordent sans jamais se maîtriser tout à fait.
Porté par une musique vibrante, organique et électrique, le mouvement se construit entre pulsation et silence, comme une tentative d’accorder des mondes différents.
L’équipe, composée d’artistes aux trajectoires et cultures multiples, fait de la rencontre un moteur de jeu : langages, rythmes et présences se mêlent, se frottent, se transforment.
Ici, la gravité devient une partenaire instable, et chaque geste est une négociation.
Le spectacle se déploie comme une forme de cérémonie contemporaine, un temps suspendu où artistes humains, non humains et public partagent un même espace, une même attention.
La piste devient un lieu commun, traversé par des forces visibles et invisibles, où chacun est invité à éprouver plutôt qu’à observer.
Cosmo Bronco esquisse ainsi une cosmo-politique sensible : un monde sans centre unique, où les relations priment sur les rapports hiérarchiques interespèces.
Les trajectoires se dessinent puis se défont, les équilibres se cherchent à plusieurs.
C’est un cirque où la maîtrise jaillit de l’écoute et de l’ajustement.
Un lieu où la chute fait partie du chemin, et où la relation devient le véritable geste acrobatique.
Durée approximative : 1h30
Jauge : environ 400
14 personnes en tournée : 9 artistes, 4 technicien.nes, 1 chargé.e de production
PRODUCTION La Fauve
COPRODUCTIONS ET ACCUEIL EN RÉSIDENCE
L’Agora Pôle national cirque Boulazac / L’Azimut – Antony-Châtenay-Malabry Pôle national cirque en Île-de-France / Le Sirque – Pôle national cirque à Nexon en Nouvelle-Aquitaine / Le Plongeoir, Pôle national cirque Le Mans Sarthe Pays-de-la-Loire / La Faïencerie – Théâtre de Creil dans le cadre de la Friche Gournay – Lieu de Fabrique en collaboration avec L’Agglomération Creil Sud Oise / Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine / en cours
COPRODUCTIONS
La Ferme Du Buisson – Scène Nationale / Les Passerelles, scène de Paris – Vallée de la Marne à Pontault-Combault / Le Carré Magique – Pôle national cirque en Bretagne / L’ECAM – Espace culturel André Malraux Kremlin Bicêtre / La Coopérative De Rue et De Cirque-2r2c / En cours
SOUTIENS :
Le Cheptel Aleïkoum / Lauréat de la bourse SACD Processus Cirque 2024 / de l’ONDA dans le cadre du soutien à l’accueil des spectacles de grands formats et chapiteaux dans le cadre de tournées